442.第442章 画中画（2 / 2）

和第一张仿造的《李端端图》相比，这张画中画里面的人物无论是神态还是举止都显得格外生动，就连人物的衣饰线条都比第一张流畅清细。整张画色彩艳丽清雅，洒脱随意，格调秀逸。

唐代美女多体态丰盈优美，神情慵懒惬意，这与唐代的民风和当时的繁盛大有关系。

从这张画就可以看出，李端端以及众多的婢女并没有作为女人的自卑，相反的反而隐隐有一种高高在上睥睨一切的感觉，这才是唐朝仕女的风范。

没有人会再认为这张画中画是赝品了，所有的人都对此感到不可思议。

当年溥仪究竟有没有将这张画带到新满洲这都不重要，让所有人好奇的是，这张画究竟是到了谁的手里，又是谁要将这张画作假，用了一个如此巧妙的手法将这幅画隐藏在赝品下方。

在古代，山水人物画多使用生宣纸来描绘，这样的纸吸水性好，润墨性强，尤其适应于泼墨画、写意画。

用这样的纸来绘画，笔触细腻，干，湿，浓，淡变幻多端，层次分明。

所以在明清甚至民国时期，绝大多数书画家使用的都是生宣纸。

古代的画在作完之后都会经过装裱处理，卷轴下一般还会再布上一层熟宣纸。

熟宣纸是由生宣纸经过加矾，讶光，拖浆，填粉，深色，洒金，加蜡、施胶等工序而制成。

因为包浆的缘故，熟宣纸纸张很厚，不易透气，这种纸作书画不易走墨晕染，却适宜于楷隶书，而且耐保存。

因此这种纸多用于装裱，包浆的时候将生宣纸呀糊贴附在生宣纸上。

那位作假的人正是利用熟宣纸厚这个特点，将两张生宣纸压到了一处，又用了特殊的方法，将真正的《李端端落籍图》隐藏其中。

加之这人又在第一张生宣纸上也仿着画了一幅一模一样的《李端端落籍图》，把下面那张真品上面最容易显露出来的红色铃印掩盖得天衣无缝。

最巧妙的是，这样件“仿品”《李端端图》能让人很容易就能判断出来是赝品，从而失去收藏的兴趣。

就是利用了所有人对赝品不感兴趣的心理，这个作假的人将一幅真品藏在了假画中，从表面看完全看不出下面还另有乾坤。

这张《李端端图》的“仿品”辗转流落，不知道经过了多少人的手，都没有一个人看出来这幅画的端倪来。

“难怪这张图这么多年都没有听到半点消息，原来是藏在了赝品里头！”

得见一幅天价孤品现世，秦老又是激动又是感慨：“这张画的虽然是使用最传统的办法来裱糊的，但是绝对是出自名家之手，裱糊法能达到如此高超的记忆，这个人绝对不是无名之辈。”

“如果我没有猜错的话，他使用的应该就是已经失传的雾隐法。”

“雾隐法？”几个人都没有听过，顿时好奇地看着秦老，竖起耳朵听。

秦老点了点头，将他所知道的失传记忆娓娓道来：

“雾隐法据说的宋代极为有名的一种装裱手法，本意是为了修复某些受损伤的古画，掩饰其瑕疵能让画显得更完美。”

“但是后来慢慢地有了改变，雾隐法使用的范围也就变得广泛了起来，不少人用雾隐法将收藏的古董藏起来，做成看不透本质的样子，让人误以为是赝品，因而不会对其产生觊觎心理。”