第1866章 感谢(1 / 2)

加入书签

日本在世的大师级音乐家就很多,不管是作曲还是指挥家,各种演奏家,歌唱家的话,秦放歌这世界第一男高音的名头真不是凭空得来的,全世界范围内都没有歌唱家能跟他媲美。

能坐稳世界第一的宝座,对中国艺术界乃至亚洲艺术界,都是特别有意义的事情。日本文化中的自卑与自大同存,他们对强者的崇拜是骨子里的,但也有强烈的自尊心。这和韩国人倒是有些不同,宇宙都是韩国的,他们现在还没认秦放歌是韩国人,已经算是相当克制的啦!

总而言之,秦放歌也是算是作为亚洲黄种人的代表,在某一方面取得世界最高的成就,他们也都觉得脸上特别有荣耀。毕竟之前古典音乐这块,都是欧美白种人高高在上,其他人努力追赶的。

日韩乃至以色列的古典音乐大师级别的人物都很多,但完全没有说谁敢称世界第一的。于是,这样的情况下,秦放歌这世界第一男高音就特别有价值和意义。

更让人震撼的还在于,秦放歌还很年轻,其他大师像他这般年纪的时候,也就初露锋芒,哪怕个个从小都是“音乐神童”来着,也没办法在二十岁之前,拿到“世界第一”的称号。

加奈子就是被秦放歌强大魅力感召而来的,她这算是回归故乡,可也代表着日本古典乐坛对他实力的认可。

到现在,青山西龙这样的大提琴演奏家级别的,对秦放歌的态度都特别尊重,术业有专攻,问道有先后,而且是“达者为先”。真正有实力的人,是完全经得起考验和诋毁的。

而由于秦放歌没有接受日本那边剧院和音乐厅的邀请,去日本演出,他在日本的粉丝想要看他的演出,都必须出国才行。此前,就有不少日本的粉丝去意大利和捷克看他的演出。因为,相对而言,这两个地方演出的门票更好抢一些。

他在中国的演出实在太过火爆,都学着人家“维也纳新年音乐会”那样,搞申请抽签的……

对此,秦放歌方面给出的理由当然还是忙啦!他并不是纯粹的歌唱家演奏家,他还是个作曲家来着,对作曲看得最重。同时,他还是小说家,还在拍电影,很多人观念中“搞艺术就是要视金钱为粪土”,才能得到艺术的精髓,而是让作品商业化,充满铜臭味。

秦放歌也没少被人批评说他不务正业,浪费上天赐给他的好天赋之类的。可他依旧我行我素,粉丝们倒是特别理解,没钱搞什么艺术呀!有能力赚钱可不是是坏事,也能更好的回馈艺术。

跟这些同行的交流,也让秦放歌更多的了解现在各国古典音乐的市场和水平。当然,他的既定策略还是不会改变的,肯定还是先巩固国内的市场,整个世界的古典音乐市场都在萎缩,就中国最蓬勃发展。他要是搞不清楚重点的话,自己可是会后悔的。

要是能把国外的粉丝都吸引来中国看演出,就像过去国内的古典音乐迷们出国看演出那样,也可谓是大大的好事呀!算是为拉动中国经济持续增长做出他力所能及的贡献,来看演出少不得要各种消费,衣食住行,再买些纪念品什么的。

像是这样的国际音乐节,也就是最直接的经济文化艺术交流的时候,秦放歌也是做好他自己份内的事情就好,其他事情好像也轮不到他去操心。

这晚上,他也就安安心心当个观众。

哪怕在音乐厅的时候,有被其他观众(很大一部分的是他的粉丝)给认出来,他也完全没想着上台去演出,也是为了尊重其他艺术家嘛!

席晚晴和薛敏在这样的场合也是如鱼得水,她们参加更高级别的酒会就特别多,在认识秦放歌之前之后都是如此。陪他一起看演出,她们都特别高兴,当然,也不仅是她们俩,还有周秀英和沈建萍她们这些老师。领导们倒是不用他陪的,他对这个也不感兴趣,他反正不打算从政。

周秀英跟席晚晴薛敏她们合作已久,也都有了相当的默契。秦放歌的事业能发展得这么迅速和壮大,席晚晴她们的功劳可是相当大的,这点周秀英也是最清楚的。

秦放歌当初来燕京的时候,还真就是孤身一人,完全没什么钱更别说团队了。都是在她们的帮助下,一点点做起来的。

音乐会开始之后,大家也都不再说话,认认真真欣赏舞台上演奏家们的精彩表演。

开场曲演奏是中国作曲家曲青,十多年前专门为燕京国际音乐节谱写的《燕京之秋》序章,也是音乐节的惯例啦!

王树祥这个中国爱乐乐团的指挥,指挥起他一手调教出来的管弦乐团,也是如臂指使。只是这个水平嘛,终究还是有个上限的,哪怕换秦放歌去调教和指挥,也没办法让他们达到世界一流乐团那水平。

但现场观众都还是给予了热烈的掌声,秦放歌也不例外。

接着,就是德国著名作曲家莱曼的《D大调小提琴协奏曲》,这也是金和美最擅长的,她负责小提琴独奏,青山西龙演奏大提琴和她合作。负责协奏的,自然就是王树祥所指挥中国爱乐乐团了。

这是一首寓意比较深刻,风格比较稳重,思想也特别有深度的小提琴协奏曲。

金和美最早就是演奏这首小提琴协奏曲出名的,可随着她年龄的增长,她对这首小提琴协奏曲的理解也在逐渐变化。她现在已经是六十五岁的年纪,这会在舞台上的小提琴演奏速度越发缓慢,她的演奏,凝聚着她这些年的人生和情感积累。年轻的时候她也炫技过,到现在,则是完全不需要。

秦放歌听得也挺有感悟的,不过他自己对此做出的评价是,金和美到底还是女性,对原作者莱曼在小提琴协奏曲中思想情感的把握程度,还是会有些偏差的。这其实也是正常现象,同样的作品,不同的演奏家演奏的时候,都是会根据各自的理解和水平,进行再创作的,也没有完全相同的演出。

而且,同一个演奏家,今天和明天的演出,也都会不一样,不管是出于主观的因素还是怎样。

↑返回顶部↑

书页/目录

>