第556章 海外上映（2 / 2）

查尔斯总觉得东方人表达感情的方式太含蓄，爱也好，恨也好，感情不就应该轰轰烈烈，哪里来的那么多曲里拐弯的纠葛。

可是影评人就是吃这碗饭的，无论是喜欢还是不喜欢，观影对他来说已经从一项单纯的娱乐活动演变成了工作的一部分。

查尔斯叹了一口气，在爆米花的甜香味道中拿着电影票走进了放映厅。

放映厅里并没有坐满，空空荡荡的，除了他以外几乎都是华裔。

这其实并没有太让人意外，要不是身上背着任务，他也不会主动选择这部电影的。

如果是封徒生倒是还好说，他的主战场本身就在国际上，而他本人又是从小在法国长大的华裔。

图子肃的知名度却仅仅停留在国内的范围内，很多西方人对于封徒生多多少少也还算略有耳闻，图子肃的名字则是完完全全的陌生，听都没有听说过。

欧洲人对亚洲人的面部特征又不敏感，即便是为数不多的记得在去年的威尼斯电影节上，有个亚裔姑娘惜败去年的威尼斯最佳女演员吉尔·伦纳德，而与沃尔皮杯失之交臂，也很少有人能将那个亚洲姑娘的脸和许春秋对上号。

面前的巨幅荧幕亮起来，影片拉开了帷幕。

《囿于昼夜》这部电影在引进的时候是没有进行重新配音的，而是完完整整地保留了演员的原音，只是在中文的字幕下多加了一层法文的翻译。

漆黑一片的幕布上浮现出一行标题，是这部电影的法文译名，“L'immortel”。

L'immortel，永生？一个让人摸不着头脑的名字。

查尔斯靠坐在带着软垫的座位上，整个人的姿态有点垮，他的目光落在面前的大银幕上，一个在他看来过分文雅秀气的东方男人托起一个小小的婴孩，在她的额头上近乎虔诚地落下一吻。

一个带着东方特有的含蓄味道的爱情故事。

查尔斯看着看着，表情渐渐地有些变了，既不是因为影片的剧情，也不是因为演员的表演，而是制作团队在拍摄这部影片时所用的技法。

所谓“外行看热闹，内行看门道”，很多影评人在了解了太多有关拍摄方面的技法以后，当他们坐在电影院里的时候，便会在某种程度上丧失观影的乐趣，总是不自觉地开始分析起了大银幕中的镜头语言。

而这部《囿于昼夜》在拍摄的技法和镜头语言上则是做到了极致。

光是从男女主人公之间的镜头视角就能感受到两个人年龄的差距，当小小的林昼夜还将纪山海称呼为“纪叔叔”的时候，给到男主人公的镜头大多是仰拍的，导演通过这样的技法烘托出这个形象的高大。

可是正如它的名字“L'immortel”的含义，这是一个不会老的男人，于是仰拍的镜头渐渐地演变成平视，又隐隐约约地倾向于俯拍。

仰拍、俯拍、平视，广角、中焦、长焦，轨道镜头、轨道摇臂组合镜头、探针微缩镜头、斯坦尼康镜头，甚至还有三百六十度环绕镜头。

不，不只是拍摄的技法，就连后期的剪辑和构图也是，变焦、分屏、升格、跳切、内部蒙太奇、外部蒙太奇，对称构图、黄金分割构图、四分之一象限构图……

电影诞生百年以来，这位导演恨不得要把所有的技法全都塞在这短短的一百二十分钟里。五花八门的拍摄技巧堆砌在一起，最要命的是每一处技法居然还合适得恰到好处。

或许外行人根本就看不出来这其中林林总总的许多门道，他们叫不出这些技法的名字，甚至未必意识得到它们的存在，可是查尔斯是学这个的，正是因为了解他才知道如此娴熟的、近乎炫技式的镜头语言有多么的难得。

这需要制作团队在拍摄前期花费大量的时间构思分镜，而且主导拍摄的导演必须功底扎实，经验丰富，否则反而会显得匠气十足，适得其反。